Nogueira, che lo guida al perfezionamento dello strumento ed alla scoperta della musicalità e dei segreti «dell'accompagnamento» e del «solo».
Gianulo ed Oscar Castro Neves, Toquinho completa le conoscenze armoniche mentre con Isaiaas Savio ricerca invece le caratteristiche della chitarra classica richiamandosi allo stile di Baden Powell. Con Leo Peracchi diventa compositore, frequentando i suoi corsi d'orchestrazione. Gli anni '60 per il Brasile rappresentano momenti difficili e significativi dove la musica diventa un mezzo di comunicazione e di sentimento, dal quale prende vita un gruppo di «talenti artistici», ancor oggi ineguagliabili, come: Zimbo, Trio, Marcos Valle, Bossa Jazz Trio, Taiguara, Ivete, Tuca, Geraldo Cunha, Chico Buarque.

Toquinho ben si inserisce in questo gruppo, partecipando con lo stesso a numerosi concerti indimenticabili nel famoso Teatro Paramount, promossi dal radioconduttore Walter Silva, che con abile maestria aveva saputo riunire sullo stesso palcoscenico tanti nomi così importanti. È proprio dal Teatro Paramount che inizia la carriera professionale di Toquinho che continua con successo in altri palcoscenici come: - Teatro M. della Costa (1964) in «Na Onda do Balanco» insieme a Taiguara, T. Lee (flauto), Manfred Fest Trio; - Teatro M. della Costa (1965) in «Libertade, Libertade» con P. Autran; T. Raquel, Oduvaldo V., Claudia, regia di Toquinho; - Teatro de Arena (1965) in «Esse Mund è meu» rivista musicale iniziata nei locali notturni Ela Cravo, Canela e trasferita in teatro con la partecipazione di Sergio Ricardo, Toquinho e Manini. La forte amicizia fra Toquinho e Chico Buarque, nasce dalla composizione comune a quattro mani della canzone «Lua Cheia» che per Toquinho significa la prima vera partecipazione discografica all'interno del disco «Chico Buarque de Hollanda - vol. 2 (RGE 1967) sulla scia del primo LP strumentale «O Violao de Toquinho» edito dalla casa discografica FERMATA, realizzato l'anno precedente.

Il contratto con la EXCELSIOR per il programma Tv «Ensaio Geral» condotto da Gilberto Gil e la partecipazione ai più importanti «Festival delle canzoni popolari» ed ai grandi musical della TV RECORD, confermano la crescita artistica ed il ruolo raggiunto da Toquinho nel mondo dello spettacolo e della musica popolare brasiliana. Nel 1968 compose insieme a Paulo Vanzolini la canzone «Na Boca de Noite» interpretata per il Festival Internazionale de Cancao Popular» da Ivete e il gruppo Vocale Canto 4, che si classifica all'ottavo posto. Nel maggio 1969 Toquinho rimase in Italia per 6 mesi a fianco dell'amico Chico Buarque per una lunga tourneé con oltre 45 concerti in tutta la penisola, suonando nella seconda parte dello spettacolo che aveva come stella principale l'illustre Josephine Baker. Durante la permanenza in Italia, Toquinho registra anche alcuni motivi musicali strumentali nell'album dedicato al poeta Vinicius de Moraes, «La Vita, amico è l'arte dell'incontro» come intermezzi fra le poesie recitate da Giuseppe Ungaretti e le canzoni cantate da Sergio Endrigo. Al rientro in Brasile, registra nel 1970 in compagnia di Jorge BenJor, il suo secondo LP edito dalla RGE «Que Maravilha» che segna il suo primo grande successo.

Intanto, il lavoro strumentale realizzato in Italia, lo porta ad incontrare Vinicius de Moares che lo invita nel giugno del 1970 ad accompagnarlo a fianco di Maria Creuza nella serie di concerti tenuti nel locale notturno «La Fusa» di Buenos Aires. E proprio da questo incontro professionale che nasce «il grande rapporto di amicizia» fra «Toquinho e Vinicius de Moraes» che per un decennio ha affascinato il Brasile e non solo, con le oltre 120 canzoni, i 25 Lp realizzati, i 1.000 concerti tenuti nei palcoscenici brasiliani, europei e latino-americani. Nel 1971, Toquinho, inaugura i cosiddetti «Circuitos Universitario» suonando nell'Università del Nord e del Sud. Realizza le prime colonne sonore per i teleracconti della televisione e collabora con altri compagni musicali in progetti discografici di livello come G.F. Guarnieri in «Castro Alves Pede Passagem» (1971) e «Um Grito Parado no Ar» (1973) e Botequim» (RGE) - 1973. Nel 1974 lancia in Brasile il disco «Toquinho na Boca de Noite» (RGE) e nel 1976 registra in Italia un disco di «soli di chitarra» dal titolo «Toquinho - Il Brasile nella chitarra» (CETRA).

Il legame significativo fra Vinicius de Moraes e Toquinho, intanto continua di successo in successo attraverso l'album «La Voglia, La Pazzia, l'Incoscienza, L'Allegria - RGE - 1976 registrato in Italia con la partecipazione di Ornella Vanoni mentre in Brasile il concerto al «Canecao» di Rio de Janeiro nel 1977 con Tom, Vinicius e Miucha, registra il tutto esaurito per ben 7 mesi, stabilendo un primato ancor oggi imbattuto. Nel 1977 e 1978, escono altri due Lp «Toquinho Tocando» (strumentale) e «Toquinho Cantando» editi dalla Philips in collaborazione con Carlinhos Vergueiro e Belchior. Il 1979, festeggia i 10 anni di felice e positiva unione fra Toquinho e Vinicius e la Philips lancia con un grande successo «Dez Anos de Toquinho e Vinicius». Toquinho con Francis Hime e Maria Creuza, realizza nel 1980 più di 90 rappresentazioni musicali lungo il Brasile e in diverse città dall'Argentina, realizzando poi quello che diventerà l'ultimo disco composto insieme a Vinicius, dal titolo «Um Pouco de Ilusao» edito dall'Ariola. Durante il 1981, partecipa a Tournée invernali prima in Italia (Milano, Roma, Firenze e Torino) poi in Brasile insieme alla cantante Jane Duboc, con il concerto in Francia al Festival di Montreaux ed all'Olympia a Parigi.

All'inizio del 1982 effettua trasferte a Bogotà e Cali in Colombia e successivamente ritorna ancora in Italia per i concerti estivi. L'anno 1982 segna un nuovo incontro professionale fra Toquinho e l'italiano Maurizio Fabrizio che trasferitosi per alcune settimane in Brasile, inventa insieme a Toquinho, a canzone «Acquarello» (Maracanà) che presentata al Festival di San Remo diventa un grande successo. Toquinho conquista così il disco d'Oro, ed è il primo ed unico Brasiliano ad ottenere questo ambizioso riconoscimento all'estero. Partecipa poi al Festival di Montreaux in Francia con altri artisti brasiliani. Nel 1983 registra in Brasile l'album «Aquarela» (Ariola) che diventa il 35° disco della sua carriera ed esprime la sensibilità dell'arte e lo stile musicale unico ed inconfondibile, che fanno di Toquinho, uno dei più espressibi artisti della musica popolare brasiliana. Ritorna in Italia con lo spettacolo sintesi della storia della musica popolare brasiliana «Canta Brasil» al Teatro Sistina (Roma), con la partecipazione di diversi artisti e musicisti di fama come: Branca De Neve, Papete, il vecchio Marcal da Portela, Mutinho, Luizao, Rafael Rabello, Luciano Rabello, Dominguinhos ed un coro formato dalle voci di Guadalupe, Ilvia Maria, Bel e Eliana Estevao. Sempre nel 1983 realizza un lavoro discografico dedicato ai bambini insieme al batterista Mutinho dal titolo «Casa de Brinquedos» (Philips).

L'anno 1984, segna l'uscita di «Sonho Dourado» (Barclay) mentre nel 1985 crea l'album «A luz do Solo» (Barclay) lavoro essenzialmente strumentale che riprende e suona alcune canzoni del Beatles. Nel 1986 lancia «Coisas do Coracao» (Barclay). Collabora con il saxofonista giapponese Sadao Watanabe effettuando tournée con lo stesso in Giappone, Colombia, Italia e Corsica. Produce in compagnia di Elifas Andreato, 10 canzoni tratte dalla Dichiarazione Universale dei Diritti dei Bambini racchiuse nell'album «Cancao de Todas as Criancas». Nel 1987 ritorna in Giappone per diversi concerti a Osaka, Kobe, Kyoto e Tokio, partecipando al «Bravas Club festival» promosso da Watanabe a fianco di nomi prestigiosi come Victor Lazio, The Andy Narell Group, Bill Brufford Quartet, Working Weak, Pierre Horrough, Karizana, Jeff Lorber Group, Nick Plyntass, YellowJackets lanciando «Vamos Juntos» con le registrazioni tratte dai concerti al Bravas Club. Prosegue la tournée in Spagna toccando Madrid, Barcellone, Avilles, Saragoza, Pamplona.

Registra una versione di «Aquarela» in spagnolo con la cantante messicana Guadalupe. È protagonista in Cile (Santiago e Vina del Mar) e presenzia artisticamente nel programma dedicato al concorso di Miss Cile, trasmesso dalla Rete Nazionale di Tv del Cile, in tutta l'America Latina. Nel 1988 effettua lungo tutto il Brasile diversi concerti «Made in Coracao» con presenza anche al Palace di S. Paolo. Rimane per tutta la stagione '88 al «150 Night Club» del MakSound Plaza con lo spettacolo «In Concert» ed effettua show musicali a Quito, Santiago e Caracas. Nel 1989 Toquinho presenzia a bordo della Nave Eugenio Costa tenendo concerti anche in diverse capitali del Brasile, Porto Rico, dei Caraibi. Durante l'estate '89 effettua concerti in Giappone (Kyoto, Tokio), registrando anche uno «speciale» per la TV giapponese Fuji. Vola in Spagna per alcuni show in Barcellona, Sivilla e Cordoba, toccando anche Parigi in occasione della commemorazione del bicentenario della Rivoluzione Francese.

Nell'agosto del 1990 presenta il 42° LP della sua carriera «A Sombra de um Jatobà» (BGM-ARIOLA) con la partecipazione speciale di Gagner e Eliana Estevao. Il disco evidenzia i diversi stili musicali presenti che spaziano dalle canzoni di Steve Wonder alla samba «rasgada» di Clara Nunes a cui seguono diverse serate-concerto in Brasile ed una tournée in Italia. Nel 1991 viene di nuovo chiamato in Italia per una stagione di successo ed al rientro in Brasile effettua una stagione di 5 settimane al Palladium di San Paolo presentando il disco «Il Viaggiatore del Sogno» (BMG-ARIOLA). In occasione del lancio della Formula Shell del 1992, Toquinho tiene diversi concerti in Brasile e pone sul mercato discografico di Spagna, America Latina e Brasile, il suo nuovo album «O viajante do Sonho». Vola in Cile dove riprende la collaborazione artistica iniziata qualche anno prima. Nel 1993, in collaborazione con A. Franchi e la BMG - ARIOLA, Toquinho propone per il mercato italiano una collezione di canzoni rappresentativi del proprio percorso artistico e con il concerto speciale «Toquinho, Vox e Violao» viaggia in Italia, Spagna e nelle principali capitali del Brasile.

Il 1994 è l'anno del festeggiamento di «Trenta anni di carriera artistica» di Toquinho. Avvenimento sottolineato dall'uscita del prestigioso Cd «30 anos de Musica» (BMG-ARIOLA). Nel contempo promuove il concerto di lancio della nuova Golf insieme ad Ornella Vanoni, a Monaco di Baviera e si presenta al Colony Theatre a Miami (Usa) con il concerto «O Viajante do Sonho». Riprende lo spettacolo «Toquinho, Vox e Violao» presentandolo anche nei diversi Paesi dell'America Latina. Nel 1995 registra un video per il mercato Giapponese con musiche di bossa-nova, con la partecipazione di Tom Jobim, Joao Gilberto, Gal Costa, Carlos Lyra. Si presenta a fianco di Sadao Watanabe al concerto «100 Anos de Amizade Brasil-Japao» al Palace di San Paolo ed al Metropolitan di Rio de Janeiro. Viene' invitato in Italia, al prestigioso «Umbria Jazz Festival» insieme a Gilberto Gil. Presenta il concerto «30 anos de Musica» con la regia di Fernando Faro al Tom Brasil a San Paolo che diventa anche uno speciale per la TV Manchete con la partecipazione di Chico Buarque, Gilberto Gil, Jorge BenJore, Lucio Dalla e Quarteto em Cy.

Nel 1996 continua il successo dei concerti dedicati al festeggiamento di «30 anos de Musica» al Palladium di San Paolo, a cui segue l'uscita editoriale del libro «30 anos de Musica» edito da Maltese, unica vera testimonianza diretta della vita artistica di Toquinho, scritto per l'occasione dal fratello di Toquinho, Joao Carlos Pecci. Intanto, l'evoluzione tecnologica coinvolge anche il mondo della musica e Toquinho sempre attento alle novità, inizia a lavorare sul progetto di un libro interattivo di canzoni su CD-ROM digitale e per il rilancio in CD del disco «Cancao de Todas as Criancas» cd speciale dedicato ai "diritti dei bambini" con il coinvolgimento di diversi artisti fra cui Elba Ramalho, MPB-4, Belchior e Chitazinho e Chororo, Movie-Play e sviluppando un progetto di alto valore artistico con arrangiamenti di Bacalov. Realizza inoltre diverse tourneè in Brasile, oltre a diverse produzioni discografiche con Paulinho Nogueira ed altri artisti brasiliani e con l'Orchestra Sinfonica di San Paolo (Brasile).

Nel 1996 sigla la collaborazione in Europa con la società MORETTI Promotion & Show dando inizio ad alcune iniziative singolari e particolari che caratterizzano tutto il quadriennio 1996- 2000. E' infatti protagonista di un tour promozionale di solidarietà nella primavera del '97 a favore dei "meninhos de rua" in collaborazione con Iscos-Cisl. E' presente nei festival Latino Americani di Roma (Fiesta), Milano e Verona (latino Americando) e nelle principali città italiane. Realizza il suo primo video-film video "concerto dal vivo" ed esporta il Libro di canzoni interattivo su CD-ROM entrambi commercializzati in Italia dalla società Hobby & Work Italiana Editrice, con la quale assume il ruole di "Testimonial della collana dedicata ai grandi autori ed interpreti della musica del Sud-America" (realizzata dalla stessa Hobby & Work) che per l'occasione presenta come prima uscita il CD «Brasiliando di Toquinho» che fa registra una vendita sul mercato superiore alle 160.000 copie.

Seguono diverse tournè in Italia estive ed invernali nelle quali realizza una registrazione Live CD (a conclusione del festeggiamento di «30 anos de Musica»), che contiene alcune fra le sue più belle canzoni, siglando l'accordo per la messa in commercio del CD LIVE attraverso l'ITALFONO - distribuzione BMG con la previsione dell'uscita nel primo semestre 2000. Partecipa a diverse trasmissioni televisive in QUELLI DEL CALCIO, TELE+, RAI UNO etc… ed in particolare è membro della Giuria del Festival di San Remo'99 insieme a Ennio Morricone ed altri personaggi del mondo della cultura e dello spettacolo. Da segnalare un suggestivo evento nell'agosto '99 tenutosi in Positano, che ha visto un ritorno occasionale in palcoscenico insieme all'amica Ornella Vanoni e la realizzazione d'alcuni eventi concerto in Portogallo e Spagna.